paisagem japonesa

Japonês: todas as sutilezas de Pintura Oriental

pintura japonesa - esta é a direção absolutamente única no mundo da arte. Ele existe desde os tempos antigos, mas a tradição não perdeu a sua popularidade e capacidade de surpreender.

Médio - não é só a paisagem, as montanhas eo sol nascente. É também as pessoas que criaram sua história. Estas são as pessoas apoiam a tradição da pintura japonesa por séculos, desenvolver e aprimorar sua arte. Aqueles que fizeram uma contribuição significativa para a história da arte eram artistas japoneses. obras de arte moderna exatamente porque ele retém todos os cânones da pintura tradicional japonesa.

Ao contrário da Europa, os artistas japoneses preferiram escrever mais perto de marcar do que à pintura. Em tais filmes não encontrar rude, descuidado cursos de óleo, que são tão característica dos impressionistas. Qual é a qualidade gráfica da arte, a arte japonesa? Flores, árvores, rochas, animais e pássaros - todos nestas imagens desenhadas pelas linhas mais claras, sólidas e confiantes de rímel. Todos os objectos em que a composição é obrigado a ter o circuito. Verter é tipicamente realizada dentro dos aguarelas contorno. Cor turva, adicionado a outros tons, mas em algum lugar deixar a cor de papel. Decorativo - é o que distingue pinturas japonesas da arte de todo o mundo.

Contraste - outra característica técnica que utiliza artistas japoneses. Pode ser a diferença no tom, cor ou contraste de cores quentes e frias.

O artista recorre à recepção quando ele quer alocar um elemento de objeto. Pode ser uma veia na planta, uma guia separada ou no tronco de uma árvore contra o céu. Então retratado brilhante parte, iluminada do assunto e a sombra sob ele (ou vice-versa).

Desenhando um retrato dos japoneses costumam usar transições. Eles são diferentes: por exemplo, de uma cor para outra. Nas pétalas de água lírios, peônias pode ser visto a transição a partir de uma sombra clara para um saturada, brilhante de uma cor.

Também é usado na transições de imagem Sky superfície da água. Very nice parece transição suave do crepúsculo ao escuro, crepúsculo. Na elaboração nuvens também usam transições de diferentes tons e reflexos.

Os principais motivos de pintura japonesa

Na arte, tudo está conectado com a vida real, com os sentimentos e emoções de quem contribuiu para isso. Como na literatura, música e outras formas de arte, na pintura existem alguns temas eternos. Este sujeitos históricos, imagens de pessoas e da natureza.

paisagens japonesas são diversas. Muitas vezes, em pinturas existem imagem lagoas - um assunto favorito do interior japonês. Lagoa decorativa, alguns nenúfares e bambu nas proximidades - assim parece que o padrão usual de 17-18 século.

Animais - elemento muito freqüente da pintura asiático. Tradicionalmente, este tigre de agachamento ou um gato doméstico. Geralmente, os asiáticos são muito afeiçoados da família gato, e, portanto, seus representantes são encontrados em todas as formas de arte oriental.

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fauna mundial - outro tema que deve ser pintura japonesa. Pássaros - guindastes, papagaios decorativos, pavões luxo, andorinhas, pardais, e galos mesmo invisíveis - todos eles se encontram nos desenhos mestres orientais.

Fish - não menos um tema quente para os artistas japoneses. Koi - versão japonesa do peixinho. Estas criaturas vivem na Ásia em todas as lagoas mesmo pequenos parques e jardins. carpas Koi - uma espécie de tradição, que é de propriedade do Japão. Estes peixes simbolizam a luta, determinação, alcançar seu objetivo. Não admira que eles são retratados à deriva, sempre com um decorativas cristas das ondas.

Imagem japonesa: a imagem de pessoas

Pessoas em pintura japonesa - um tema especial. Artistas retratado gueixa, imperadores, guerreiros e anciãos.

geisha pintado cercado por flores, é sempre complicado peças de vestuário com muitas pregas e elementos.

Sábios desenhar um sentado ou explicar alguma coisa aos seus discípulos. Imagem de um velho cientista - um símbolo da história, cultura e filosofia asiática.

Guerreiro retratado ameaçador, por vezes, assustador. samurai cabelos longos foram desenhadas em detalhe e são semelhantes ao fio.

Normalmente, todas as partes da armadura de refinado usando rímel. Muitas partes nuas do corpo de uma tatuagem guerreiro decorado com a imagem do dragão oriental. Este - um símbolo de força e poder militar do Japão.

Governantes descrito para a família imperial. Vestido bonito, ornamentos no cabelo dos homens - algo que abundam nestas obras de arte.

paisagem japonesa tradicional - montanhas. artistas asiáticos conseguiram a imagem de paisagens diferentes: o mesmo topo que pode ser representada em cores diferentes, com uma atmosfera diferente. Uma coisa permanece inalterada - a presença obrigatória de flores. Geralmente com montanhas artista retrata uma planta em primeiro plano, e ele desenha em detalhe. Olhe padrão bonito com a imagem de montanhas e flores. E se você desenhar pétalas de folha caduca - retrato de uma beleza triste é admirado. O contraste na atmosfera da imagem - uma outra qualidade notável da cultura japonesa.

composição da imagem muitas vezes em arte japonesa é combinado com a escrita. Hieróglifos é posicionado de modo que parecia bela composição. Normalmente, eles desenhar à esquerda ou direita da imagem. Hieróglifos pode denotar que é retratado na foto, seu nome, ou o nome do artista.

Japão - uma das mais ricas em poderes história e cultura. Em todo o mundo, é considerado para ser o povo japonês pedantes que estão absolutamente estética em todos os aspectos da vida. Portanto, pinturas japonesas são sempre muito harmoniosa na cor e tom: se há manchas de algumas cores brilhantes - é apenas no centro semântica. No exemplo de pinturas de artistas asiáticos pode aprender a teoria da cor, formulário de transferência correcta utilizando gráficos, composição. A técnica de pinturas japonesas tão alto que ele pode servir como um exemplo de trabalhar com aquarelas e Implementação otmyvki9raquo"; trabalhos gráficos.

paisagens japonesas Koukei Kojima

paisagens misteriosas e suaves do artista japonês Koukei Kojima.

Harmonia e paz na pintura.

Algumas cores suaves e velado em paisagens névoa, montanhas tranquilas e bosques ninhada. E brisa muito leve nas encostas das montanhas distantes.

povo trabalhador pequenos que não pagam nenhuma atenção a sua beleza circundante e harmonia. A harmonia do homem e da natureza.

Eterno íris Paz e flores de cerejeira.

Artista Koukei Kojima. paisagens

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Finalmente, as paisagens japonesas puras

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estilo Nature Sanz. paisagens japonesas escovar Koukei Kojima

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Pinturas do artista japonês Koukei Kojima você precisa prestar atenção, ouvir a bela música oriental para a meditação e relaxamento. Os sons da flauta de bambu e sinos de prata, músicas melodiosas violino misturam-se harmoniosamente com a beleza natural que representa este talentoso pintor. Em suas telas Japão parece fantástico país de antigas lendas e contos.

Cenário tranquilo feita à maneira criativa distintivo, para o qual definitivamente um artista asiático, sentimento bom, puro, sem pressa. Koukei Kojima pesa cuidadosamente cada curso, cada curso, tornando-os ideais e as cores - suave e silenciado, como se fossem neblina velada de manhã fresca primavera. E porque o quadro é um pouco desbotada, antiguidade, como se transmitida de geração em geração por muitas décadas.

Tal poesia pastoral na pintura japonesa chamada "Sans" e Koukei Kojima preferem trabalhar neste estilo. Seu pincel é perfeitamente transferidos para as correntes tilintando papel cristal e som majestoso de cachoeiras, o sussurro do vento e da chuva, o ranger das árvores na floresta, o farfalhar dos juncos pelo rio, bem como contornos orgulhosos de montanhas, iluminado pelo sol e coberto com tampas de neve. aquarelas delicadas que retratam flores de cerejeira mágicas do autor, íris frescas, o brilho das cores do outono, assim como os homens minúsculos, que parecem ser as formigas em um fundo de imponentes pinheiros e montanhas gigantes. Em todos os lugares há harmonia, e de cada pintura literalmente respira tranquilidade.

Admirar a paisagem incrível Koukei Kojima pode ser infinito. Veja também a sua carteira pode ser no site Internet da galeria de arte.

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No verdadeiro sentido da incrível cenário cria Koukei Kojima. Os trabalhos apresentados fascinou e me acalmou depois de um dia de trabalho duro.

Apenas incrivelmente belas imagens. No entanto, suas obras me parecem pessoas supérfluas contra o pano de fundo belas paisagens.

Apesar desses pontos de vista, lembre-se os livros dos primeiros classes. Houve imagens similares. Para mim, esses pontos de vista parece seco e vivo. Há artistas que podem transmitir a beleza natural. Mas Koukei Kojima para este número não pertence.

E depois há câmeras.

mas o propósito do autor japonês não foi "tirar uma foto" pinta a paisagem. Pintou-los em um estilo que foi fixado durante séculos por artistas asiáticos

Tal cenário requintado e querem assistir e assistir.

Eu olhei e galeria de arte local portfolio. Incrível, imagem tranquila. Essa, talvez, e deve ser pelo pequeno homem yapontsev.I, com cuida sua carreira terrestre, não me parece supérfluo para eles. Provavelmente tão óbvio que nós, e nossas preocupações tão pequeno, com tal grandeza da natureza. Especialmente como as paisagens de inverno.

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